【棋人棋事】印象俞振林

2017-03-05 10:44:45来源:一分11选5晚报作者:郁建中

  东街上,是老一分11选5人宽泛的地域概念(泛指从西坝口至东车站一段的东进路,含道路二侧的后街背巷:东上河街、东大街、大阔巷等)东街上的觉正寺、准提庵和王家祠堂,是东街文化久远的记忆和历史遗存。上世纪中叶东街上文化名人辈出,诸如名老中医徐汉江、武简侯,画家支振声、潘觐缋、俞振林,书法名家顾印祖,围棋名宿黄仲实。

  俞振林,旧居东街大阔巷。和他相识始于上世纪八十年代末。那时候正值中日围棋擂台赛,在全国范围内掀起了一股围棋热。振林兄酷爱围棋并对围棋理论、围棋哲学有所研究,沉醉于黑白世界,感悟着深邃的围棋文化,特别在围棋布局阶段的空间构图上有独到之处。他认为,琴棋书画的美学尚趣、艺术化境一脉相承,所表现的独特韵味和无穷魅力不仅在于具象,亦不仅在于抽象,甚至也不在于意象,而在于勾勒出的一种张力,这种张力制造了生命的韵律和节奏,进而产生了一种生气、活力、气质和精神。琴棋书画以各自不同的文化符号直抵人心,在浩渺无垠的宇宙中表现出大自然的神韵和深邃的禅境。

  在人们的印象中,俞振林是一位刻苦勤奋的画家。其实他的灵性和悟性极高,虽然平时寡言,但心思缜密很有思想深度。他不仅注重书法、绘画的理论研究,而且对文学、美学、史学、禅学等方面的知识修养有所涉猎,同时还注重花鸟画作品,在立意、情趣、格调、题材、构图、题跋以及笔墨处理上的文化梳理。他的作品在平淡天真中见深度,在大开大合中含精巧。我曾经撰文《围棋 禅 中国画境》和《挚友俞振林》阐释了围棋文化对俞振林绘画创作的影响,并对其创作风格进行了品评。

  俞振林在绘画的道路上并不是一帆风顺的,也有过彷徨、无奈和痛苦。记得上世纪九十年代初,振林兄在创作道路上出现了低潮。他曾经对我说:现在绘画创作觉得很难,缺乏灵感和艺术探究的方向。于是我建议他,休息一段时间练练书法暂停创作。于是振林兄用了整整一个夏季天天写字,临《散氏盘》、《石门颂》、《张迁碑》和八大山人的作品,并将习作在崇儒祠举办了“俞振林书法展”。事后,振林兄谈到此次书展颇有悔意,感到这次书展太草率。但不管怎么说,近三个月笔墨线条的淬练,为他今后的绘画创作奠定了笔墨功夫,丰富了线条情趣。书展后振林兄走上了远游的路,从大自然的青山白水间获得灵感,取得了骄人的成就。

  俞振林的围棋观和范仲淹、苏东坡、欧阳修等历史文化名贤极为相似,他下棋不在于竞技,也不注重胜负,而是崇尚一种美学境界和哲学思维。我和他对弈往往是一种灵魂的触碰和性灵的相拥。